新浪潮观察:从《歌手2024》看餐饮新浪潮趋势
如果你现在还没看过《英子历险记》,不知道“五旬老太守国门”的梗,不知道“摇人”“请战”是什么意思,那你可能out了。
当然,作为一个个体,out不out纯粹是自己的判断,你完全可以像黄教主一样,我不要你觉得,我要我觉得。
但对于一个创业者来说,out不out,就不完全是自己“觉得”了,因为市场不在乎你的“觉得”,但你要不在乎市场的话……市场会要你好看。
我不是说某个创业者,而是说在座的各位创业者。理由很简单,综艺为什么大热?因为踩对了市场的节奏点,因为做出了竞争的差异点,因为击中了大众的兴奋点,这些,不就是一个创业者每天辗转反侧求而不得的吗?有人都耗费了巨大的精力和金钱帮你做了一个样板出来,还扔到市场上做试验,并获得市场的正向反馈了,你却因为困于自己的信息茧房,视而不见,这实在有点暴殄天物,甚至作茧自毙了。
所以,下次遇到一个创业者,先问一下对方有没有看最近的大热综艺,再判断接下来你是否和他们合作,或者投资他们,或者加入他们,也许是一个简单有效的避坑方法。
《歌手2024》就像当年的《乘风破浪的姐姐》一样,事前极度低调,几乎零宣传,不鸣则已,一鸣惊人。一夜之间,席卷全国,引发全网热议。这说明了什么?这说明《歌手2024》这个产品本身,就具有强大的「疯传能量」,而不是依靠砸钱买量的钞能力。这才是《歌手2024》值得我们研究的地方,毕竟,囊中羞涩又想干成大事,这不就是现在绝大多数创业者的大难题与白日梦吗?
写这篇文章的时候,《歌手2024》才刚播出两期,现在分析它的战术动作还早,按照过往的经验,芒果台的神操作应该陆续有来。
但战略是在产品面世前就定好的,事实上,现在的这一波热度和流量,基本是来自于战略本身的正确性,所以在这个节点分析芒果台制定战略时对市场趋势有哪些正确的研判,对创业者们更有价值。
我觉得《歌手2024》预判对了3+1个市场趋势。有3个趋势是已经被现在的市场热度验证的,还有1个趋势接下来即将被验证的。
这次《歌手2024》最大的卖点,当然是直播。而直播的最大魅力就是真实感。
注意,是真实感,不完全等同于真实。毕竟虽然你在镜头前看到的影像和现场的时间是几乎同步的,但那些镜头的调动,流程的提前设计,灯光、音响的布置等等,都会影响你的观感。
但即便如此,这种真实感,也已经很难得了。毕竟大众苦内娱造假久已,早就对于百万修音师修出来的虚假歌手厌烦了。现场的live演出,当然不可能完美,瑕疵出现的可能,恰恰是现场的魅力所在。
这里面最有意思的是,作为一个歌手,能唱live,不是基本操作吗?毕竟,对于歌手来说,开演唱会,是行业基本收入来源之一啊,你总不能只躲在录音棚里修音吧。而这个基本操作,怎么变成了最大卖点了呢?
那是因为,当科学技术不断突破上限的同时,职业道德也不断刷新下限,于是,即使是现场演唱会,也还可以用假唱、垫声、调key、合成等等骚操作来对付过去,再不成,就请观众万人大合唱呗,买高价黄牛票到明星演唱会现场替明星唱歌,这竟然也是可行的。
曾几何时,在中国经济高歌猛进的几十年里,有多少善于营销炒作的企业吃到红利,即使业务并不过硬,但就是赚到了第一桶金,甚至第n桶金。
当然,这里的“造假”,不是指造的假货,那是违法犯罪范畴的话题,不在我们的商业讨论范畴,正如内娱那些业务能力不过硬的明星,那也不是不能唱歌跳舞的,只是他们通过包装手段,营造出一种远高于自己真实水平的形象而已。
又例如钟睒睒的水仙花实验,矿泉水种的水仙花长得好一点,就证明矿泉水比纯净水更好吗?
这一代的消费者,早就不是物质匮乏、惊叹外国月亮更圆的那一代了。他们有相当的自我判断力,也有强大的工具消除信息差,他们对真实的渴望,本质上是渴望得到平等和尊重,所以他们拒绝爹味说教,也拒绝把他们当傻子韭菜来收割。
因此,各位创业者们,向《歌手2024》学习真实,大胆向消费者展示你的优势,也展示你的不足,展示你的强大,也展示你的脆弱。
《歌手2024》通过直播引出了另外一个关键话题:专业性。过去有百万修音师的加持,顶级歌手、一流歌手、九流歌手的差别,并没那么明显。而一场直播下来,是骡子是马,遛一下就全现形了。
两位外国歌手的表现几乎是碾压式的,要不是还有五旬老太那英撑场,那这第一期的表现差点就不让国足独秀了。
于是一期下来,网友才会很卖力地到处摇人,像韩红这样的实力派才开始主动请战,而关于内娱与国外歌手的差距的讨论,也指数级的飙升。
在这个意义上来说,我认为《歌手2024》做了一件了不起的事,那就是让专业重新得到了空前的关注,以及随之而来的尊重。
在经济狂飙的日子里,这片土地一度变成了“做的不如卖茶叶蛋的”这样奇怪现象的温床。劣币驱逐良币的现象,在各行各业都普遍出现。
甚至有些靠着关系与胆量赚到钱的人,还会恬不知耻地真觉得自己行了,对着一些专业人士喊话,你这么专业,怎么没我赚的钱多呢?
但当经济的列车减慢了速度之后,人们开始了反思。毕竟,当财源滚滚变成裁员滚滚之后,人们开始珍视手上那所剩不多的人民币投票权了。
以前手里有钱,或者预期未来手里有钱,人们很容易就会随意起来,财大气粗嘛,看到什么都想买,听到什么都敢试,所以那个时候,谁更敢豁出去演,谁声音叫得更大声,谁就能得到更多关注,也能收获更多的票子。
但现在钱不多了,那自然就要谨慎起来,拿出放大镜,打上聚光灯,看清楚,再买单。于是那些经不起放大细看的企业,那藏在营销包装背后业务能力的弱,就在聚光灯下一览无余,被照出了袍子底下的那个小来。
所以,当网友们开始掰着手指头摇人的时候,他们在做什么?他们开始在搜寻华语乐坛里有专业能力的人。当专业的人得到关注与尊重,专业的品牌成为人们光荣与梦想的寄托,那这个行业、这片土地,就值得期待与寄望。
当网友们顺着“专业”这个关键词挖下去的时候,他们就会遇到一个问题“怎样的歌手才是专业的歌手?”,是能飙高音的呢?还是能飙高音的呢?
你没看错,这里不是写重复了,而是之前有相当多的人,对于好歌手的判断唯一标准,就是能飙高音。即使是之前的《歌手》的比赛,能飙高音,通常也是拿高分的不二法门。
而再专业一点的人,就是技术流了,会抓音准、气息、音域等等外行人听了一脸懵的概念说事,这当然也没什么不对,这确实是专业的。但这种专业,普通老百姓既听不懂,也不在乎。所以这种专业的探讨,破不了圈。
那么,怎样的专业,才既是真正的专业,又能为老百姓喜闻乐道,甚至可以心生向往呢?
就拿《歌手2024》第一期第一名的Chante来举例吧。她的歌唱技巧,自然没得说。但真正让她超出其他人一个层级的,是她对于歌曲每个细节的情绪处理的能力。
在她的竞演歌曲《If I Ain’t Got You》里,有三句乐句是反复出现的,都以「you」结尾。Chante是怎么处理的呢?
她第一遍做了颤音,表达了诉说感;第二遍推高成海豚音,体现出激动;第三遍,整体放慢淡出,体现出释然。你看,这表达了爱情的三种不同情绪,又或者是三个不同阶段。
这就叫专业。你再去对比其他歌手在这些细节的处理,就差得比较远。你可能会说,这个太细致了吧,你不说,我还真没注意到。
是不是听起来很耳熟?对的,很多时候我与一些创业者谈起如何在产品中注入情感,对方都会以“消费者根本不会注意到”作为理由来和我辩论。
我是个不喜欢为了辩论而辩论的人,你要抬杠,那就是你赢。就像马斯克说的,现在如果有人和我说,1+1=10,我会说,你对,你全对,你太厉害了。
事实上,情感的注入,不是在字面上喊出来的,不是直接对着消费者喊,我这个包子,融入了我很多的匠心,我的这面条,体现了我多少的良心。
情感的注入,在产品的细节,在于当年三只松鼠在坚果的快递包中配上可以擦手的湿纸巾,在于Babycare研发的婴儿奶瓶的歪嘴设计(模拟母亲喂乳的角度),在于跳海酒馆在场地须知里强调女生遇到骚扰可以向调酒师求助,这些将心注入的细节,有一些,消费者会直接看到,有一些,消费者会用心感受到。
其实我们看看《歌手2024》的首发名单,Faouzia是00后新势力,Chante代表老一辈格莱美唱将,那英作为国内老一辈实力唱将出战,海来阿木代表的是叔叔阿姨粉的抖音网红,杨丞琳吸引的是偶像剧年代的粉丝,汪苏泷是新生代的优质偶像,再加个二手玫瑰覆盖小众摇滚圈的粉丝,除了前三位是唱将之外,其他几位并不是以唱功作为他们的人设定位的。
很显然,芒果台是花了心思的,而这个选人标准,我猜其中一个关键词就是:多元。
对的啊,音乐,就应该是多元的,不同的人群,都能在音乐里得到享受,不好吗?
而事实上,被中国网友吐槽得比较狠的“红白喜事顶流”“耍猴的”二手玫瑰,在外网倒是收获了不少好评,甚至有国外网友认为二手玫瑰才应该得第一。
其实也不难理解,这次被我们惊为天人的两位外国选手,虽然在国外也不差,但谈不上碾压式的惊艳。毕竟,即使如Chante这样级别的歌手,在格莱美数个二三十个出来,也不是那么难。
而像Faouzia这种新生代,更是一抓一大把。所以国外不少观众更崇尚个性,更想听到些不一样的音乐。你要在这个维度来衡量,那二手玫瑰绝对是一个非常独特的存在,即使放眼全世界,都是不多的。
也许,在掰着手指头数不出几个殿堂级唱将的网友们,很快就会发现,与其更好,不如不同,把视角调整一下,从差异性的角度去找歌手,那可以和外国友人一战的人选,就多得多了。
而且,用我们自己的民族音乐去竞赛,外国友人还真不好应战,那时候,鹿死谁手,还真不好说。当然,前提是那些手握投票器的大众评审们,是不是已经把评审的标准从单一的更快更高更强,转变为多元化的“人性、个性、民族性”了呢?
我相信“多元”这个趋势,在接下来《歌手2024》的市场反馈中很快会被验证。
真实、专业、情感、多元,这是目前《歌手2024》为你测试出来或即将测试出来的市场趋势,你大可放心用到你的品牌战略设计里。
由此可见,《歌手2024》是一个很好的趋势观察样本,尤其是对于中国的餐饮业而言。
因为唱歌这个赛道,文无第一,好听只是基础,而且见仁见智,你喜欢听情歌,我喜欢听摇滚,我们的“好听”各不相同。餐饮,也如此,好吃只是及格线,萝卜青菜各有所爱。
又因为唱歌这个赛道,是高度分散的,是百花齐放的,有摇滚、有说唱、有流行、有民族,有孩子听的儿歌、有年轻人唱的嗨歌、也有中老年人哼的老歌,有国语的,有粤语的,有英语的,有韩语的,都各有自己的粉丝群体,不大可能几个所谓的大明星就可以垄断市场。这和餐饮,是一样一样的。
还因为唱歌这个赛道,是个非常复杂的系统,歌手本身的业务能力固然重要,有没有代表作品也很重要,人设定位包装也很重要,市场运作手法也重要,配合的灯光舞美音响技术等等团队配合,也重要。
餐饮何尝不是如此?靠一个大厨师或者一道成名菜就打天下吗?不可能了。新一代的餐饮,是一个系统工程,每一个领域,都重要。
每天给自己腾出一点时间,打开你的电视、平板和手机,把自己变回一个普通老百姓,去追一把综艺。